La Historia del arte que hemos heredado está marcada por importantes ausencias. Durante siglos, numerosas mujeres participaron activamente en la creación artística, desarrollando lenguajes propios, innovando en sus disciplinas y alcanzando, en muchos casos, reconocimiento en vida. Sin embargo, gran parte de sus aportaciones fueron posteriormente minimizadas, olvidadas o excluidas de los relatos oficiales.
Este curso de 30 horas propone un recorrido por la trayectoria de mujeres artistas que, desde diferentes épocas y contextos culturales, desafiaron las limitaciones impuestas por su condición de género y lograron abrir espacios para la creación y la expresión artística. A través del análisis de sus obras y de las circunstancias históricas que condicionaron su producción y recepción, abordaremos tanto figuras ya reconocidas como otras cuya recuperación sigue siendo una tarea pendiente.
Conocer y valorar la contribución de las mujeres artistas a la historia del arte, analizando las circunstancias históricas, sociales y culturales que condicionaron su visibilidad y reconocimiento, con el fin de construir una visión más completa, crítica e inclusiva del patrimonio artístico.
La metodología del curso será participativa, reflexiva y orientada al aprendizaje significativo, combinando la exposición teórica con el análisis de obras, el diálogo y el intercambio de experiencias entre los participantes.
Las actividades formativas se desarrollarán mediante:
-Exposiciones teóricas apoyadas en presentaciones visuales y materiales audiovisuales.
-Análisis y comentario de obras.
TEMA 2. Renacimiento (siglo XV-XVI). El acceso restringido de las mujeres a la formación artística.. Mujeres artistas en talleres familiares. Artistas destacadas. Sofonisba Anguissola, Lavinia Fontana, Properzia de Rossi.
TEMA 3. Barroco (siglo XVII). Arte, devoción y profesionalización. Consolidación de mujeres artistas en en ciertos contextos (Italia, Países Bajos). Artistas: Artemisia Gentileschi; las maestras holandesas: Judith Leyster y Clara Peeters.
TEMA 4. Siglo XVIII: Academias, retratos y nobleza. El acceso de mujeres a academias y salones. Artistas: Elisabeth Vigée Le Brun, Angelica Kauffman, Amalia Lindegren, Hortense Haudebourt-Lescot, Marie-Thérèse Reboul, Marguerite Gérard y otras mujeres al margen del arte oficial.
TEMA 5. El largo siglo XIX. Romanticismo, Realismo e Impresionismo. El papel de las mujeres en los cambios estilísticos del siglo. Artistas: Berthe Morisot, Mary Cassatt, Camille Claudel y Marie Bracquemond. Rosario Weiss Zorrilla, María Luisa de la Riva.
TEMA 6. Modernidad y vanguardias: Georgia O’Keefe, Tamara de Lempicka Frida Kahlo. Surrealismo y simbolismo: Maruja Mallo, Remedios Varo, Sonia Delaunay, Lee Krasner, entre otras.
TEMA 7. Arte feminista. Años 60-80. Artistas Judy Chicago, Louise Bourgeois, Alice Neeel, Marina Abramovic (performances), Ana Mendieta, Jenny Saville, Yayoi Kusama y otras creadoras contemporáneas.